Oser créer

Créer est un accomplissement obtenu par le travail, et non un talent inné.

Je discutais récemment (au moment où j’écris) avec 2 personnes que je connais, et j’évoquais ce blog dans lequel j’écris et je partage mes idées. Les 2 personnes ont réagi et m’ont dit qu’elles aussi adoreraient avoir un blog. La première disait avoir créer son compte sur Substack et que tout était prêt mais qu’elle n’osait pas écrire, et la deuxième personne qu’elle n’avait pas le temps d’écrire.

Ce sentiment a fait écho en moi, écho à mon moi de fin 2024 que je décris dans ma newsletter T4-2025, cette personne qui avait peur de publier, qui pensait ne pas en être capable techniquement et humainement. Puis à force d’écrire, j’ai tiré quelques enseignements.

La création amène la création

C’est en créant qu’on crée. La première fois qu’on peint, qu’on écrit, qu’on chante, c’est difficile car rien n’est organisé ni physiquement : il faut trouver les supports nécessaires (un carnet et un stylo, une toile et un pinceau, un micro), ni mentalement : nos idées sont en bazar, on ne sait pas par où commencer. Puis on crée une deuxième fois, notre esprit gagne un peu en clarté fort de notre première expérience, en imagination (une création ouvre de nouvelles idées pour les créations futures). Puis nous continuons à créer, chaque fois nous agençons un peu plus notre environnement pour que créer devienne plus facile, pour réduire la friction. Chaque fois que nous créons, notre esprit s’éclaire un peu plus, ce qui nous fait vibrer se précise, notre style se dessine. Plus on crée, et plus il nous est facile de transcrire nos idées en quelque chose de concret, mieux nous rangeons notre environnement pour qu’il serve nos idées, notre fibre créative. Le fait de créer est un cercle vertueux.

La clé de la création : l’organisation (ou le système)

Une chose est sûre : si nous ne sommes jamais derrière notre bureau, nous n’écrirons pas (quoi que pas si vrai que ça on en rediscute plus tard), si on n’est jamais derrière notre toile on ne peindra pas.

Personne n’écrit d’emblée un best seller, personne ne peint d’emblée un Picasso. Mark Manson, connu pour son livre L’art subtil de s’en foutre ... tient un blog depuis plusieurs années. Jul est crédité sur 1281 chansons. Picasso a peint plus de 50 000 oeuvres connues. Comment ont-ils fait pour créer des œuvres aussi géniales ? Ils ont passé des heures et des heures à créer, beaucoup de contenu inconnu, quelques classiques. Ils ont travaillé, passé des heures en studio ou à peindre très régulièrement pour avancer. A force de créer, ils ont développé leur pâte d’artiste et organiser leur journées pour passer du temps à créer et leur environnement pour créer plus efficacement (en cherchant un peu, j’ai trouvé quelqu’un qui parle carrément de la méthode Picasso, qui montre bien que Picasso avait son organisation). Et c’est à forcer de créer, de persévérer qu’ils ont créé les chef d’œuvres qu’on leur connait aujourd’hui.

La plupart de mes idées d’articles me viennent dans la rue. J’ai installé sur mon téléphone une application pour noter mes idées et une deuxième pour les charger sans rien avoir à faire sur mon ordinateur. Puis chaque jour où je le peux, je m’assois 1 heure et j’écris, je reprend une idée esquissée et l’exploite. Mon organisation, je l’ai mise en place au fur et à mesure des articles que j’écrivais. Et sans ajouter de longues séances d’écritures dans mon agenda, sans chambouler mon agenda, je me suis donné la possibilité d’écrire. C’est ça l’organisation dont je parle : trouver sa méthode de travailler, concrétiser le vaisseau de son cercle vertueux. Puis de temps en temps il sortira de ce cercle des créations que nous publieront et peut-être même des chef d’œuvres.

Le regard des autres

Personne n’est connu dès sa première création (pas même Picasso, pas même Jul). Lorsque j’ai commencé ce blog, j’avais peur que tous ceux qui me connaissent me tombent dessus, me trouvent fou, excentrique. La réalité est que depuis le début, j’ai pas eu 1 seul commentaire sur 1 seul article, on est loin du bad buzz ! 😄 Les autres s’en balancent pas mal de ce qu’on fait, personne ne nous donne l’heure au début, c’est normal personne ne sait qu’on crée et les gens ont déjà une vie assez chargée.

Les autres auront toujours un avis sur ce qu’on fait (c’est trop ci, c’est trop ça, c’est pas assez ci, c’est pas assez ça). Leur donner trop d’importance, c’est mettre l’autre au centre de notre création. Créer pour les autres n’est jamais une bonne idée, ça entraîne de la frustration au début car personne ne lit nos articles, de la colère car personne ne réagit. Si on crée, ça doit être pour soi, pour se faire plaisir, pour aimer transmette par exemple. Ça n’empêche pas de rêver un jour d’être reconnu par les autres, mais ça ne doit pas être un moteur quotidien. La seule question qui compte quand on crée est : est-ce que ce que je crée me plait ? Cette œuvre est-elle belle à mes yeux ? Personne ne faisait du Picasso avant Picasso, du Bach avant Bach, du Van Gogh avant Van Gogh, chacun a fait ce qu’il aimait, ce qu’il trouvait beau. Chacun a partagé ce qui raisonnait avec lui.

Devenir le jardinier de notre esprit

Notre esprit est une terre à idées, une terre d’une fertilité sans équivalent. Nous en faisons l’expérience tous les jours : nous avons tous pleins d’idées qui nous passent par la tête dans la journée. En tant qu’humain, il nous incombe de décider ce qu’on souhaite faire de cette terre :

• être un architecte : organiser notre terrain en parcelle, sous-parcelle, sous-sous-parcelle, préparer le système d’irrigation automatisé, de cache vent, d’ensoleillement idéal, de déparasitage, de bêchage, de plantage, étudier la graine idéal pour notre sol, notre climat, notre eau d’arrosage. Au final, la planification nous occupe tellement que nous ne faisons pousser que quelques plantes seulement, que quelques idées car nous sommes focus sur l’autour de nos idées plutôt que sur nos idées. Résultat : nous avons un système ultra-optimisé ... pour pas grand chose finalement car la création ne suit pas.

• être un jardinier : planter quelques idées, les cultiver en sachant qu’on ne fait pas parfaitement. Certaines plantes mourront, d’autres feront des boutures, des nouvelles idées qui pousseront dans notre tête. Fort de nos expériences précédentes, nous saurons mieux les accompagner, ces nouvelles boutures iront plus loin que les précédentes. Puis ces boutures feront à leur tour leur propres boutures, de nouvelles idées émergeront. Nos idées du départ, plutôt que d’être encore en vie grâce à un système parfaitement millimétré, vivront par les boutures qu’elles auront générées.

L’idée d’un créateur architecte ou d’un créateur jardinier vient de George R.R. Martin. Si elle est un peu simpliste, elle pose quand même quelques jalons intéressants : créer, c’est exploiter une idée, la cultiver, en tirer d’autres idées à creuser, à cultiver à leur tour. Créer, c’est devenir le jardin de notre esprit plutôt que l’architecte.

Conclusion

Amélie Nothomb est connu pour sa routine atypique : se lever tous les matins à 4 heures pour écrire (j’ai sorti ma meilleure source pour l’occaz’ : Voici ! Je suis pas peu fier 😉). Avant d’être écrivaine, Amélie Nothomb a fait une licence en philologie romane 1. Comme tous les créateurs, elle a commençait, c’est lancé là où ne personne ne l’attendait pas en écrivant un premier livre, puis à avancer. Son lever à 4h du matin lui a permis de toujours continuer à créer, à jardiner ses idées. Dans un entretien de 2004 publié dans La Libre Belgique, Amélie Nothomb mentionne écrire près de quatre romans par an pour n’en publier qu’un seul. C’est un exemple intéressant d’un système qui a porté son autrice.

Cette autrice est un parfait exemple de cet article, qui je voudrais tenter de résumer en 2 points :

• La création amène la création

• Tous les créateurs ont commencé quelque part.

Alors si vous avez dans un coin de la tête une envie de créer quelque soit le format, lancez-vous maintenant ! Il n’y aura jamais de bon moment, jamais d’alignement des planètes. Un artiste, c’est juste quelqu’un qui s’est lancé une fois et qui a continué. Alors devenez l’artiste que vous voulez être !

Pour en découvrir plus sur moi, tu peux aussi suivre mon blog, j’y reprend mes articles et en ajoute d’autres pour construire des livres numériques thématiques.

A bientôt 🙂